《时光的裂隙：十年变迁与她的眼睛》汇集六位中国当代女性艺术家的代表作品，在瑞士文化语境中构建一次跨地域的对话与观察。

展览关注艺术家如何通过艺术表达，在时代变迁中回应社会结构的断裂与变化的痕迹。她们的作品在结构中构建“裂隙”，作为时间与感知的缝隙，映射技术、自然、城市、记忆、情绪之间的复杂交错。不仅呈现个人的观看视角、态度和立场，也演绎着她们不同的方法论，如何在历史张力、技术变革、自然感知与社会转型的背景下，以艺术重构对世界的理解。

裂隙既是断层，也是路径——它让隐藏之物透出微光，也让既有结构显露真实。“裂隙”是时间的形态，也是一种感知方式——它记录崩解，也连接新生；是思想和情感穿透现实的通道。艺术家们以各自的方式切入现实的表面，在碎片、延迟、回声与残影之中，重新组织感知的方式与观看的节奏。

过去十年的“时间”，对于艺术创作生命而言即是短暂而特殊的，也是一个持续发展的机遇。女性艺术在经历了观念变革冲击之后，进入一个幽暗的潜沉期，其所应对的是前所未有的全球性灾变以及地缘政治所带来的在语言形式、身体的自我技术及新媒介进行探索的新的可能性，而美学的保守性在中坚代女艺术家的作品中，常常是以诗意的情感来构建自然与技术，自然与超验的内在关联和隐喻，这或许是她们审美的隐秘“胎记”，也是另一种抵抗的姿态和可写的故事。因此“她的眼睛”闪现出一种特有的“她者”的观察、凝视、内省的特性，在某种程度上摆脱了时间的影响，超越了时序编年史、以及时尚加速度的“时间”。这正是作为一个性别议题的展览的魅力与真实性所在。

与此同时，展览现场将同步播放关于六位艺术家的六部纪录短片。这些短片深入呈现六位艺术家的创作背景、生活环境与艺术语言，是展览另一维的时间性空间性的交织，也是一组关于观看、记录与呈现的影像注解。